ブルーロック第3話を見逃した人向け！あらすじ・見どころ・見逃し配信情報まとめ

『ブルーロック』第3話「サッカーの0」は、特殊ルールが巻き起こす混乱の中で、主人公・潔 世一（いさぎ よいち）が“エゴ”と向き合う転換点となる回です。
この記事では、まず第3話のあらすじをわかりやすくまとめ、見どころや原作との関連点を解説します。
さらに、見逃した方向けに現在（あるいは過去）利用可能な配信サービス情報も紹介します。

第3話「サッカーの0」のあらすじ：混沌の中に芽吹く葛藤

ブルーロック第3話「サッカーの0」は、ただの試合じゃありませんでした。

これは、潔 世一（いさぎ よいち）が初めて「自分と向き合う」ことを強いられる、まさに“内面の開幕戦”とも言える回なんです。

一見するとゴールを目指すサッカーの試合。

でもその裏側には、選手たち一人ひとりの葛藤と、エゴがぶつかり合う静かな叫びが詰まっていました。

この回では、ブルーロックの一次セレクションがいよいよ本格的にスタート。

チームZとして潔たちが参加するのは「総当たりバトルロイヤル」方式。

しかも、ただの団体戦ではなく、“1人でもっとも点を取った者が勝ち”という異質なルールです。

ここで初めて、「チームのためのサッカー」から、「自分が生き残るためのサッカー」へと価値観がひっくり返るのです。

この瞬間、潔は言葉にできないような違和感を抱きながら、

自分の中にある“何か”が芽吹いていくのを感じていました。

試合の中で潔は、ひたすら迷います。

「自分がシュートを撃っていいのか？」

「仲間を活かすべきなのか、それとも…？」

その迷いこそが、この第3話の最大の見どころでもあります。

一方で、チームメイトたちの様子も気になります。

千切（ちぎり）や我牙丸（ががまる）、久遠（くおん）らもまた、それぞれが“自分なりのサッカー観”と向き合っているんですね。

この試合の中で見えてくるのは、ただゴールを決めることの難しさではなく、

「自分の本音とどう向き合うか」という、とても人間らしいテーマ。

チームでありながら、誰もが“孤独な決断”を迫られている。

そんな空気がじわじわと張り詰めていくのです。

途中、潔がパスを選択するシーンがありました。

これがまた深い…！

無意識だったその選択には、「まだ自分を信じきれていない心」がにじんでいたようにも見えました。

でも、それでも一歩前へ。

潔の中で、まだ形になっていなかった「何か」が動き出す。

まるで、心の中にあった小さな種が、ピッチの熱でゆっくりと目を覚ましたように。

そして迎える後半、潔が“ある決断”をします。

その瞬間の彼の目には、恐れもありました。

でもそれ以上に、「これが自分だ」という強い意志があったんです。

第3話のラスト、潔が放ったダイレクトシュート。

それは、点を取るためのシュートではなく、“自分の存在を証明するための叫び”だったように思えます。

私たちも、日常の中で同じように感じること、ありますよね。

「本当にこれでいいのかな？」

「自分らしくあるって、怖いな」

そんな迷いの中で、それでも一歩を踏み出す。

それが、潔が教えてくれた「サッカーの0」の意味だったのかもしれません。

ちなみに、この回で登場する馬狼 照英（ばろう しょうえい）は、潔とは真逆の存在。

圧倒的な自己中心型で、まさに「王様」のようなプレースタイル。

でも、彼の存在があるからこそ、潔の揺れる気持ちがより浮かび上がるんです。

「自分って、なんだろう？」

「信じるって、どういうこと？」

そんな問いに向き合う回だからこそ、観終わったあとに、

心のどこかがじんわり熱くなる。

第3話は、まさに「エゴの目覚め」ではなく、「心の目覚め」でもあったと感じました。

見どころとテーマ解説：エゴ・選択・共鳴

「ブルーロック」第3話の最大の魅力、それはやっぱり“エゴ”というテーマが、ただのわがままとして描かれなかったことにあります。

「エゴって、自分勝手なことじゃないの？」

そんな先入観を、潔（いさぎ）の姿がゆっくり、そして確実にひっくり返していくんです。

この作品におけるエゴは、「自分の内なる声に従うこと」。

誰かにどう思われるかじゃなくて、自分がどうしたいか。

そんな当たり前のようで難しい問いを、ブルーロックはサッカーという舞台の中で、まっすぐに投げかけてきます。

第3話で描かれた潔の選択。

最初は戸惑いながらも、自分の中の“やってみたい”を信じて一歩を踏み出します。

その小さな一歩が、彼の心を大きく動かし、観ている私たちの胸にもじんわりと響いてくるんですね。

その場面を観ながら、「自分だったらどうするだろう」って、きっと多くの人が思ったはず。

パスするか、シュートを打つか。

どっちが正解かなんて、簡単に言えないからこそ、

潔の選んだ“信じる”という勇気に、心が揺さぶられるんです。

しかも、この回では潔だけでなく、他のキャラクターたちもそれぞれの“エゴ”をちらりと見せています。

馬狼（ばろう）のように、自分が中心でなければ気が済まないタイプ。

我牙丸（ががまる）のように、本能のままに動くタイプ。

そして久遠（くおん）のように、計算をしながら“自分の生き残り”を狙うタイプ。

この多様性が、「エゴにはいろんな形があるんだ」と教えてくれるんです。

誰かと比べて正しいとか間違ってるじゃない。

それぞれが自分の“信じたいもの”に従っている。

それが、ブルーロックにおけるエゴの描き方の奥深さなんですよね。

そして何より感動したのが、潔のエゴが“誰かを傷つけるもの”じゃなく、“共鳴”を生むものとして描かれていたこと。

潔の選択は、決して強引ではなかった。

でも、あのシュートを決めた瞬間、チームの空気が変わったのを感じました。

「こいつ、やるじゃん」

「俺も、負けてられない」

そんな無言の感情が、ピッチの中で静かに流れていたように思えます。

それが、“共鳴”なんです。

誰かが自分を信じて行動した時、それが周囲の心をも揺らす。

エゴって、決して“自分だけのため”じゃない。

むしろ、自分の想いをまっすぐ出すことで、誰かの心に火を灯す。

そんな力があるんだって、潔のプレーが教えてくれた気がしました。

そしてね、これはサッカーだけじゃなくて、私たちの毎日にもつながる話なんですよ。

「言いたいことが言えない」

「本当はこうしたいけど、誰かに遠慮してしまう」

そうやって、自分の気持ちを押し込めることって、きっと誰にでもある。

でも、潔のようにほんの少しだけ勇気を出せたら、

きっと何かが変わるんです。

それは自分の中かもしれないし、周りの空気かもしれない。

でも、その変化は、必ずどこかで“共鳴”を生む。

この第3話は、それをそっと教えてくれる、温かい一話だったと思います。

だからもし今、「自分の気持ちに自信が持てない」って人がいたら、

この回を観てみてください。

潔のプレーが、きっとあなたの心にも、小さな“ゴール”を届けてくれるはずです。

原作との関係性と演出の違い

原作ファンとしても、アニメ第3話「サッカーの0」は、心が熱くなる場面がたくさんありました。

でも実は、この回には原作との細かい違いがいくつも散りばめられているんです。

それはただの変更ではなく、「どうしてこの演出にしたのか？」を考えると、制作陣の想いがじんわりと伝わってくる、そんなこだわりに満ちていました。

まず大きな違いの一つは、“間”の演出。

原作マンガではコマの中に気持ちの揺れが描かれているのに対して、

アニメでは音や沈黙、視線の揺れ、足音などが巧みに使われていて、

まるで観ている自分の心も同じ空間に放り込まれたような感覚になります。

特に、潔がシュートを打つ前の“一瞬の静寂”──

あれは本当に見事でした。

音がスッと消えて、彼の視界だけが残る。

原作では吹き出しや集中線で描かれていたシーンが、アニメでは“呼吸するような間”で演出されていたんです。

この違いは、小さなようでいて、観ている側の感情の揺れ幅をぐっと大きくしてくれます。

また、チームZのメンバーたちの表情や動きも、アニメでより細やかに描かれています。

たとえば久遠の険しい顔。

我牙丸のちょっと抜けた動き。

原作でも描写はありましたが、アニメではキャラの“らしさ”が生き生きとしていて、

「この人、こういう性格なんだな」と自然に伝わってくるんですよね。

そしてもう一つ。

音楽の存在です。

ユニゾン・スクエア・ガーデンが歌うOP「傍若のカリスマ」や、劇中に流れるBGMが、ただ試合を盛り上げるだけでなく、

キャラの心理と重なって、感情の波をぐわっと引き上げてくれるんです。

個人的には、潔が「このままじゃ終われない！」って心の中で叫ぶあの瞬間。

音楽がふっと止まり、そして一気に盛り上がる。

この“音の切り替え”も、原作にはないアニメならではの演出ですよね。

そして、細かい部分にも注目です。

原作では少し端折られていた“絵心甚八（えご じんぱち）”の解説が、アニメではきっちり差し込まれていました。

エゴの定義や、選手の心理を言葉にしてくれる彼の存在は、

視聴者の気持ちを整理してくれるナビゲーターのようでもあり、

特にアニメ初見の方にとっては、ありがたい存在です。

さらに声優さんたちの熱演も、この回の魅力を一段と引き立てています。

潔役の浦 和希さん、馬狼役の諏訪部順一さんなど、それぞれがキャラの内面を言葉以上に表現していて、

まるでアニメの中の彼らが“本当に生きている”かのような臨場感がありました。

このように、第3話のアニメは、原作のストーリーを大切にしながら、

「映像表現だからこそできる体験」をしっかりと届けてくれる仕上がりになっています。

原作をすでに読んでいる人も、初見の人も。

きっと、何かしらの“新しい感情”に出会える回だったのではないでしょうか。

そして何より、制作チームの「作品愛」が伝わってくるのが嬉しい。

ブルーロックという熱く、時に鋭く心をえぐってくる作品を、

こんなにも丁寧にアニメ化してくれてありがとうって、思わず拍手を送りたくなりました。

原作とアニメ。

どちらも違って、どちらも尊い。

そんな二つの魅力を感じられる第3話は、「エゴの本質」と同時に、「表現の本質」までも見せてくれる、そんな贅沢な時間でした。

原作との関係性と演出の違い

原作ファンとしても、アニメ第3話「サッカーの0」は、心が熱くなる場面がたくさんありました。

でも実は、この回には原作との細かい違いがいくつも散りばめられているんです。

それはただの変更ではなく、「どうしてこの演出にしたのか？」を考えると、制作陣の想いがじんわりと伝わってくる、そんなこだわりに満ちていました。

まず大きな違いの一つは、“間”の演出。

原作マンガではコマの中に気持ちの揺れが描かれているのに対して、

アニメでは音や沈黙、視線の揺れ、足音などが巧みに使われていて、

まるで観ている自分の心も同じ空間に放り込まれたような感覚になります。

特に、潔がシュートを打つ前の“一瞬の静寂”──

あれは本当に見事でした。

音がスッと消えて、彼の視界だけが残る。

原作では吹き出しや集中線で描かれていたシーンが、アニメでは“呼吸するような間”で演出されていたんです。

この違いは、小さなようでいて、観ている側の感情の揺れ幅をぐっと大きくしてくれます。

また、チームZのメンバーたちの表情や動きも、アニメでより細やかに描かれています。

たとえば久遠の険しい顔。

我牙丸のちょっと抜けた動き。

原作でも描写はありましたが、アニメではキャラの“らしさ”が生き生きとしていて、

「この人、こういう性格なんだな」と自然に伝わってくるんですよね。

そしてもう一つ。

音楽の存在です。

ユニゾン・スクエア・ガーデンが歌うOP「傍若のカリスマ」や、劇中に流れるBGMが、ただ試合を盛り上げるだけでなく、

キャラの心理と重なって、感情の波をぐわっと引き上げてくれるんです。

個人的には、潔が「このままじゃ終われない！」って心の中で叫ぶあの瞬間。

音楽がふっと止まり、そして一気に盛り上がる。

この“音の切り替え”も、原作にはないアニメならではの演出ですよね。

そして、細かい部分にも注目です。

原作では少し端折られていた“絵心甚八（えご じんぱち）”の解説が、アニメではきっちり差し込まれていました。

エゴの定義や、選手の心理を言葉にしてくれる彼の存在は、

視聴者の気持ちを整理してくれるナビゲーターのようでもあり、

特にアニメ初見の方にとっては、ありがたい存在です。

さらに声優さんたちの熱演も、この回の魅力を一段と引き立てています。

潔役の浦 和希さん、馬狼役の諏訪部順一さんなど、それぞれがキャラの内面を言葉以上に表現していて、

まるでアニメの中の彼らが“本当に生きている”かのような臨場感がありました。

このように、第3話のアニメは、原作のストーリーを大切にしながら、

「映像表現だからこそできる体験」をしっかりと届けてくれる仕上がりになっています。

原作をすでに読んでいる人も、初見の人も。

きっと、何かしらの“新しい感情”に出会える回だったのではないでしょうか。

そして何より、制作チームの「作品愛」が伝わってくるのが嬉しい。

ブルーロックという熱く、時に鋭く心をえぐってくる作品を、

こんなにも丁寧にアニメ化してくれてありがとうって、思わず拍手を送りたくなりました。

原作とアニメ。

どちらも違って、どちらも尊い。

そんな二つの魅力を感じられる第3話は、「エゴの本質」と同時に、「表現の本質」までも見せてくれる、そんな贅沢な時間でした。

まとめ：見るべき理由と次話への期待

ブルーロック第3話を見終えたあと、ふと胸に残る“熱”のようなもの、感じませんでしたか？

それはきっと、「自分を信じて一歩踏み出すこと」への勇気。

潔 世一（いさぎ よいち）の小さな選択が、私たちの日常にも響いてくる。

そんな不思議な余韻が、この作品にはあるんです。

◆ エゴは悪じゃない。“信じる力”なんだ

この回を通して、何度も心に響いたのが「エゴとは、自分を貫く力である」というメッセージ。

わがままとは違う。

誰かとぶつかっても、自分の気持ちに嘘をつかず、真っ直ぐにボールを蹴る。

そんな潔の姿が、ただのサッカーアニメではない、心を動かす“人間ドラマ”としてのブルーロックを感じさせてくれました。

◆ チームの中で生まれる“ぶつかり合い”の美しさ

第3話では、馬狼（ばろう）や久遠（くおん）、我牙丸（ががまる）といった個性的な仲間たちが、

それぞれの“エゴ”をむき出しにしながらプレーしていました。

そのぶつかり合いは一見バラバラに見えるけど、どこかで必ず火花が共鳴し合っている。

それは、本気で生きてる人たちだけが味わえる“摩擦の美しさ”なんだと、改めて思わされました。

◆ 次回の注目ポイントは「進化と選別」

潔のゴールによって、チームZにほんの少し光が差しました。

ですが、ブルーロックは甘くありません。

次話ではさらに厳しい試練や、仲間との関係性に変化が現れることが予想されます。

特に気になるのは、潔の中に芽生えた“自己信頼”が、どこまで成長するのかということ。

あの一発のシュートが、ただの“運”だったのか、

それとも“覚醒”の第一歩なのか。

答えはきっと、次の試合の中で見えてくるはずです。

◆ 今、観るべき理由

アニメやスポーツが好きな人はもちろん、

今ちょっと自分に自信がない人、

何かを諦めかけている人、

そういうすべての人に、このブルーロック第3話は寄り添ってくれると私は思います。

だって、「人と比べないで、自分の価値を信じていいんだよ」って。

そんなふうに、そっと背中を押してくれるから。

だからもし、まだ観ていないなら、ぜひ今からでも。

そして観た方は、もう一度見直してみると、新しい発見がきっとあるはずです。

これからも、ブルーロックの世界で潔たちがどんな道を選び、どんなエゴを咲かせていくのか。

その“未来”に、ぜひご一緒にワクワクしていきましょう。

最後まで読んでくださり、ありがとうございました。